Pariksha Saathi10 में से पाठ 5 · भारतीय कला एवं संस्कृति
भारत के शास्त्रीय नृत्य: आठ शैलियाँ, उनके ग्रंथ और प्रमुख कलाकार
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नाट्यशास्त्र में जड़ें
हर भारतीय शास्त्रीय नृत्य अपना व्याकरण भरत मुनि के नाट्यशास्त्र से लेता है, जो मोटे तौर पर दूसरी शताब्दी ई.पू. और दूसरी शताब्दी ई. के बीच संकलित हुआ और 'पंचम वेद' कहलाता है। यह प्रस्तुति को नृत्त (लय और गति का शुद्ध नृत्य), नृत्य (अर्थ व्यक्त करने वाला भावपूर्ण नृत्य) और नाट्य (नाटक) में बाँटता है। यह चार प्रकार के अभिनय बताता है: आंगिक (शरीर), वाचिक (वाणी और गीत), आहार्य (वेशभूषा और रूप-सज्जा) और सात्त्विक (आंतरिक भाव)। इसका रस सिद्धांत आठ रस गिनाता है, जिनमें शांत रस बाद में जोड़ा गया। नंदिकेश्वर का अभिनय दर्पण दूसरा प्रमुख ग्रंथ है, विशेषकर हस्त मुद्राओं के लिए। नृत्य को तांडव, जो ओजस्वी है और शिव से जुड़ा है, और लास्य, जो कोमल है और पार्वती से जुड़ा है, में भी बाँटा जाता है।
कोई नृत्य शास्त्रीय क्यों है
1953 में स्थापित संगीत, नृत्य और नाटक की राष्ट्रीय अकादमी, संगीत नाटक अकादमी, आठ शास्त्रीय नृत्यों को मान्यता देती है। संस्कृति मंत्रालय की सूची में छऊ भी शामिल है, इसलिए कुछ पुस्तकें नौ शास्त्रीय नृत्य गिनाती हैं। इन सबमें इन ग्रंथों से चली आ रही संहिताबद्ध तकनीक, निश्चित प्रस्तुति-क्रम, गुरु-शिष्य परंपरा से शिक्षण और मंदिर या दरबार की प्रस्तुतियों में जड़ें समान हैं। इसके विपरीत लोक नृत्य समुदायों और ऋतुओं से जुड़े होते हैं और उनका कोई लिखित व्याकरण नहीं होता।
भरतनाट्यम और कुचिपुड़ी
तमिलनाडु का भरतनाट्यम मंदिरों में देवदासियों द्वारा किए जाने वाले सादिर से विकसित हुआ। 19वीं शताब्दी के आरंभ में मराठा शासक सरफोजी द्वितीय के दरबार के चार भाइयों, तंजौर चौकड़ी, ने इसका प्रस्तुति-क्रम (मार्गम) निश्चित किया: अलारिप्पु, जतिस्वरम, शब्दम, वर्णम, पदम और तिल्लाना। 1930 के दशक में ई. कृष्ण अय्यर और रुक्मिणी देवी अरुंडेल ने इसका पुनरुद्धार किया और नया नाम दिया, और रुक्मिणी देवी ने 1936 में मद्रास में कलाक्षेत्र की स्थापना की; टी. बालासरस्वती इसका दूसरा महान नाम हैं। एकल नर्तक प्रायः कई भूमिकाएँ निभाता है (एकहार्य), और अर्धबैठी 'अरैमंडी' इसकी मूल मुद्रा है। कुचिपुड़ी का नाम आंध्र प्रदेश के कृष्णा जिले के एक गाँव से पड़ा; सिद्धेंद्र योगी ने इसे ब्राह्मण पुरुषों द्वारा प्रस्तुत नृत्य-नाटिका के रूप में ढाला, जिसकी उत्कृष्ट रचना भामाकलापम है। इसके तरंगम में नर्तक पीतल की थाली के किनारे पर, कभी-कभी सिर पर पानी का घड़ा रखकर, नृत्य करता है। वेम्पति चिन्ना सत्यम ने इसे आधुनिक रूप दिया, और यामिनी कृष्णमूर्ति तथा राजा और राधा रेड्डी ने इसे प्रसिद्ध किया।
कथकली और मोहिनीअट्टम
केरल के दो शास्त्रीय नृत्य हैं। कथकली 17वीं शताब्दी की नृत्य-नाटिका है जो रामनाट्टम और कृष्णनाट्टम से विकसित हुई; यह चेंडा और मद्दलम ढोलों तथा गायकों के साथ कठोर मुद्रा-भाषा के माध्यम से महाकाव्यों की कथाएँ कहती है, और परंपरागत रूप से पुरुष इसे पूरी रात प्रस्तुत करते थे। इसकी रूप-सज्जा पात्र बताती है: पच्चा (हरा) कुलीन नायकों के लिए, कत्ती (चाकू) अभिमानी खलनायकों के लिए, ताड़ी (दाढ़ी) लाल, सफेद और काले प्रकारों में, करी (काला) राक्षसियों और वनवासियों के लिए, और मिनुक्कु (उज्ज्वल) स्त्रियों और ऋषियों के लिए। कवि वल्लतोल नारायण मेनन ने इसके पुनरुद्धार के लिए 1930 में केरल कलामंडलम की स्थापना की। मोहिनीअट्टम, विष्णु के मोहिनी रूप का नृत्य, सफेद और सुनहरे वस्त्रों में महिलाओं का कोमल एकल नृत्य है, जिसमें धीमी लहराती गतियाँ होती हैं; त्रावणकोर के स्वाति तिरुनाल ने इसे संरक्षण दिया, वल्लतोल ने कलामंडलम में इसका पुनरुद्धार किया, और कलामंडलम कल्याणीकुट्टी अम्मा इसकी 'माँ' कहलाती हैं।
कथक
'कथा' शब्द से बना कथक उत्तर भारत के मंदिरों के कथाकारों से शुरू हुआ और मुगल तथा नवाबी दरबारों में विकसित हुआ; इसे प्रायः हिंदुस्तानी संगीत से जुड़ा एकमात्र शास्त्रीय नृत्य कहा जाता है। घुँघरुओं के साथ तेज़ पदचाप (ततकार), तेज़ चक्कर और मुद्राओं से कथा-कथन इसकी पहचान हैं। नवाब वाजिद अली शाह के संरक्षण वाला लखनऊ घराना लालित्य और भाव पर बल देता है; जयपुर घराना पदचाप और लय पर; बनारस तीसरा घराना है। लखनऊ के बिंदादीन महाराज और उनकी पारिवारिक परंपरा ने, शंभू महाराज और बिरजू महाराज तक, आधुनिक रूप गढ़ा, और सितारा देवी तथा कुमुदिनी लाखिया अन्य प्रसिद्ध नाम हैं।
ओडिसी
ओडिशा के ओडिसी को पुरातात्त्विक प्रमाणों के आधार पर प्रायः सबसे पुराना जीवित शास्त्रीय नृत्य कहा जाता है: भुवनेश्वर के पास उदयगिरि गुफाओं की रानी गुम्फा में 2,000 वर्ष से भी पहले नृत्य करती आकृतियाँ उकेरी गई थीं। इसे पुरी में जगन्नाथ की मंदिर नर्तकियों, महारियों, और लड़कियों का वेश धरने वाले लड़कों, गोटीपुआओं, ने जीवित रखा, और जयदेव का 12वीं शताब्दी का गीतगोविंद इसके अधिकांश गीत देता है। इसकी दो मूल मुद्राएँ हैं: चौक, एक वर्गाकार मुद्रा, और त्रिभंग, जिसमें शरीर सिर, धड़ और घुटने पर मुड़ता है। 1950 के दशक में इसका पुनर्निर्माण हुआ, और केलुचरण महापात्र, संयुक्ता पाणिग्रही और सोनल मानसिंह इसके महान नाम हैं।
मणिपुरी और सत्रिया
मणिपुरी प्राचीन अनुष्ठानिक उत्सव लाई हरओबा से विकसित हुआ और 18वीं शताब्दी में राजा भाग्यचंद्र के अधीन कृष्ण और गोपियों की रासलीला पर केंद्रित वैष्णव रूप में ढला। महिलाएँ कड़ा, बेलनाकार कढ़ाईदार घाघरा (कुमिल) और घूँघट पहनती हैं; गतियाँ कोमल और गोलाई लिए होती हैं, घुँघरू नहीं पहने जाते, और पुरुष ओजस्वी पुंग चोलम (ढोल नृत्य) तथा करताल चोलम करते हैं। रवींद्रनाथ टैगोर मणिपुरी को शांतिनिकेतन लाए, और गुरु बिपिन सिंह तथा झवेरी बहनों ने इसे फैलाया। असम का सत्रिया श्रीमंत शंकरदेव ने 15वीं-16वीं शताब्दी में अपने अंकिया नाट एकांकी नाटकों के अंग के रूप में रचा, और वैष्णव मठों, सत्रों, में पुरुष भिक्षुओं ने इसे सुरक्षित रखा। संगीत नाटक अकादमी ने 15 नवंबर 2000 को इसे शास्त्रीय नृत्य की मान्यता दी; गुरु जतिन गोस्वामी इसके प्रमुख कलाकार हैं।
मुख्य तथ्य
- नाट्यशास्त्र (भरत मुनि): नृत्त = शुद्ध नृत्य, नृत्य = भावपूर्ण नृत्य, नाट्य = नाटक; चार अभिनय: आंगिक, वाचिक, आहार्य, सात्त्विक; आठ रस, शांत बाद में जुड़ा।
- तांडव = शिव से जुड़ा ओजस्वी नृत्य; लास्य = पार्वती से जुड़ा कोमल नृत्य; नंदिकेश्वर का अभिनय दर्पण हस्त मुद्राओं का प्रमुख ग्रंथ है।
- भरतनाट्यम: पहले सादिर; मार्गम सरफोजी द्वितीय के समय तंजौर चौकड़ी ने तय किया; ई. कृष्ण अय्यर और रुक्मिणी देवी अरुंडेल ने नया नाम और पुनरुद्धार दिया, रुक्मिणी देवी ने 1936 में कलाक्षेत्र स्थापित किया।
- कुचिपुड़ी: कृष्णा जिले (आंध्र प्रदेश) का गाँव; सिद्धेंद्र योगी; भामाकलापम; पीतल की थाली के किनारे पर तरंगम; वेम्पति चिन्ना सत्यम।
- कथकली रूप-सज्जा: पच्चा (हरा) = कुलीन नायक, कत्ती = अभिमानी खलनायक, ताड़ी = दाढ़ी वाले पात्र, करी (काला) = राक्षसी, मिनुक्कु = स्त्रियाँ और ऋषि; केरल कलामंडलम की स्थापना वल्लतोल ने 1930 में की।
- मोहिनीअट्टम: सफेद और सुनहरे वस्त्रों में महिलाओं का एकल नृत्य, स्वाति तिरुनाल का संरक्षण; कलामंडलम कल्याणीकुट्टी अम्मा इसकी 'माँ' कहलाती हैं।
- कथक: ततकार और चक्कर; लखनऊ घराना (वाजिद अली शाह, भाव), जयपुर घराना (पदचाप), बनारस; बिरजू महाराज और सितारा देवी।
- ओडिसी: चौक और त्रिभंग; सबसे पुराना प्रमाण उदयगिरि की रानी गुम्फा में; महारी और गोटीपुआ; केलुचरण महापात्र।
- मणिपुरी: राजा भाग्यचंद्र के समय रासलीला, कुमिल घाघरा, घुँघरू नहीं, पुंग चोलम; टैगोर इसे शांतिनिकेतन ले गए।
- सत्रिया: असम के सत्रों में अंकिया नाट के अंग के रूप में श्रीमंत शंकरदेव द्वारा रचित; संगीत नाटक अकादमी ने 15 नवंबर 2000 को शास्त्रीय मान्यता दी।
एक नज़र में दोहराव
नाट्यशास्त्र (भरत): नृत्त, नृत्य, नाट्य; 4 अभिनय; 8 रस; संगीत नाटक अकादमी (1953) 8 शास्त्रीय नृत्यों को मान्यता देती है (संस्कृति मंत्रालय की सूची में छऊ भी); भरतनाट्यम-तमिलनाडु (सादिर, तंजौर चौकड़ी, रुक्मिणी देवी, कलाक्षेत्र 1936); कुचिपुड़ी-आंध्र (सिद्धेंद्र योगी, तरंगम); कथकली-केरल (पच्चा, कलामंडलम 1930); मोहिनीअट्टम-केरल; कथक (ततकार, चक्कर, लखनऊ-जयपुर-बनारस); ओडिसी (त्रिभंग, चौक); मणिपुरी (रासलीला, कुमिल); सत्रिया-असम (शंकरदेव, 2000)।